E’ di pochi giorni fa la presentazione di Eos Hotel, il primo albergo accessibile ai non vedenti in Puglia, tra i primi in Italia ad aver abbattuto ogni barriera percettiva e comunicativa per le persone con disabilità visiva. Il tre stelle design di Vestas Hotels & Resort - con un progetto curato dalla designer trentenne Michela Bidetti (collaboratrice di Tactile Vision Onlus di Torino) e fortemente voluto dal presidente della catena, Andrea Montinari - ha infatti attrezzato camere e spazi comuni con materiale informativo e speciali tabelle visivo tattili per consentire ai disabili sensoriali di orientarsi nell’ambiente circostante.

Eos Hotel è il primo per non vendenti in Puglia. Come si differenzia l’offerta dei suoi alberghi?

Gli alberghi della nostra management company Vestas Hotels & Resorts sono  strutture nate per soddisfare esigenze di una clientela sempre diversa e in continua evoluzione, ma soprattutto seguono la mission aziendale volta a coniugare i concetti di “ospitalità professionale” e “valorizzazione del territorio”. Ecco quindi che attraverso il primo fidelizziamo il cliente garantendo alta professionalità nel servizio, procedure di catena e differenziazione di prodotto; con il secondo rendiamo il soggiorno del cliente altamente esperienziale facendogli scoprire ed apprezzare il territorio, in questo caso il Salento, fin dalla prima tappa del viaggio che è l’albergo.

Con il progetto per non vedenti e ipovedenti Eos continua su un percorso in cui il design ha sempre fatto da padrone. Come è cominciato?

Vestas Hotels & Resorts si è affacciata nel mondo del turismo e dell’hotellerie con un approccio innovativo anche nella progettazione alberghiera, estremamente attenta alle esigenze del viaggiatore e alle logiche di corretta gestione. Ecco quindi che il design diventa un’elemento fondamentale nel concept dell’albergo. Eos Hotel è la testimonianza tangibile della valorizzazione del territorio; è il primo albergo a km 0 in Puglia sia nella componente progettuale che in quella realizzativa.  E’ il frutto di un progetto assolutamente innovativo destinato a fare scuola: una design competition “Viaggio nel Salento” dove giovani architetti salentini under quaranta e studenti del PoliDesign di Milano sono stati chiamati a cimentarsi nella progettazione di “camere d’albergo salentine” ed allo stesso modo maestranze  e aziende contract locali hanno partecipato alla sua realizzazione.

L’estrema attenzione ai concetti di “turismo sostenibile” attraverso il recupero e la valorizzazione del territorio, di “turismo responsabile” attraverso l’attenzione alla progettazione ed alla corretta gestione e fruizione delle strutture alberghiere ci ha portato ad affrontare la tematica del “turismo accessibile” attraverso il progetto   per non vedenti e ipovedenti.

Per il Risorgimento Resort, invece, avete recuperato un edificio storico della Città. Qual è la storia di questo luogo e che tipo di visitatore accoglie?

Il Risorgimento Resort, antica dimora di lusso nel cuore del centro storico è uno splendido cinque stelle lusso appena ristrutturato preservandone sapientemente identità e storia. Nasce come edificio domenicale di una famiglia nobiliare salentina, divenuto loro residenza della stessa, per essere in seguito ceduto e trasformata nell’Hotel Risorgimento, primo albergo di lusso della città di Lecce. Negli anni settanta ceduto, ampliato e convertito in tre stelle, ma sempre albergo di riferimento della città. Nel 2007 il Risorgimeto Resort a seguito della nostra acquisizione assurge a nuova vita per ritornare ai vecchi fasti come unico albergo cinque stelle lusso del Salento. Il design ritorna protagonista attraverso il sapiente progetto dell’architetto Luca Scacchetti che risponde alla richiesta di coniugare storia e modernità, tradizione ed innovazione. Il Risorgimento Resort si rivolge quindi ad una clientela internazionale sempre più attenta alle novità e sempre più esigente sia in termini di prodotto che di servizio.

Lecce e il Salento sono molto cresciuti dal punto di vista turistico in questi anni. Quali sono gli aspetti da migliorare e i campi in cui investire per chi, come lei, si occupa di hotellerie di qualità?

Lecce ed il Salento, insieme a tutta la Puglia,  sono senza dubbio la nuova destinazione turistica italiana. Questo grazie alla vocazione dei suoi territori , agli investimenti delle imprese ed al gran lavoro di promozione degli enti che con le loro politiche di sviluppo del settore hanno sviluppato un modello di turismo sostenibile molto apprezzato dal viaggiatore. Ovviamente non è tutto oro quel che luccica; molto ancora vi è da fare sia da parte degli enti che dei privati. I primi continuando ad investire in infrastrutture e servizi migliorando la raggiungibilità e la fruibilità dei territori e delle attrazioni degli stessi; i secondi puntando su  internazionalizzazione, innovazione, formazione e soprattutto qualità dei servizi.

ph cover: Risorgimento Resort Hotel external view ph Marino Mannarini

Info: www.vestahotels.com 

(Giulia Rossi - 16 maggio 2013)

Inaugura giovedì 9 maggio, alle ore 18.30 a Firenze nella sede di RFK Center for Justice and Human Rights, la personale di Marcello Reboani, curata da Melissa Proietti, “Ladies for Human Rights”. La mostra rimarrà nella sede del centro - via Ghibellina n. 12/a - fino al 28 giugno 2013 a ingresso libero. L'evento, prodotto dall'Archivio Marcello Reboani, è stato realizzato con il patrocinio del Comune di Firenze e del Festival d'Europa 2013.

“Ladies for Human Rights“, nato da un'idea della curatrice della mostra, ha come scopo la diffusione e la promozione dell’operato del RFK Center/Europe attraverso l'arte. L’esposizione è allestita all'interno del prestigioso complesso architettonico delle Murate, recentemente restaurato secondo le linee guida individuate da Renzo Piano, dal gennaio 2011 sede del RFKCenter/Europe. Il percorso espositivo si articola come una rassegna di diciotto ritratti di donne che nel XX secolo si sono impegnate nella lotta a favore dei diritti umani, tra cui Annie Lennox, Leimah Gbowee, Aung San Suu Kyi e Rania di Giordania.

L’avvocato Federico Moro, Executive Director - European Operations di RFK Center for Justice and Human Rights racconta a boop.it - tra i friends dell’evento - come è nata la sinergia tra il Centro e il progetto artistico, individuando anche le priorità in tema di diritti umani oggi presenti nel mondo.

Quali ragioni vi hanno spinto ad abbracciare e sostenere il progetto di Melissa Proietti?

Le ragioni sono molteplici. Innanzitutto la bontà e la qualità assoluta di questo progetto, vi è poi l’idea di associare il tema dei diritti umani a quello dell’arte che ci trova pienamente d’accordo e che si inserisce perfettamente nel solco che abbiamo tracciato fin dall’inizio della nostra attività.

Come si integra questa iniziativa nel calendario di eventi del vostro centro?

Perfettamente. Finalmente la nostra sede è operativa al 100 per cento, ci troviamo in uno spazio di una bellezza assoluta, l’ex carcere delle Murate, ricco di storia e di significati: un tempo luogo di reclusione e sofferenza adesso simbolo di libertà e apertura. A maggio una serie di appuntamenti importantissimi animerà la nostra sede e il progetto di Melissa Proietti rappresenta un tassello di questo mosaico.

In quali settori nello specifico si svolge la vostra attività?

Ovviamente abbiamo a cuore il tema della promozione della cultura dei diritti umani e operiamo affinché l’eredità morale di Robert F. Kennedy non vada persa. La nostra azione è molto ampia, siamo nelle scuole a incontrare gli studenti e a formare i docenti, promuoviamo eventi di sensibilizzazione e sosteniamo i difensori dei diritti umani nelle zone calde del mondo. Mi preme sottolineare l’attenzione che diamo alle nuove tecnologie, non a caso siamo l’unico luogo di incontro fisico per gli attivisti digitali di tutto il mondo.

Quali sono a suo avviso le maggiori urgenze oggi in tema di diritti umani?

E’ praticamente impossibile stilare una lista: omofobia e bullismo, violenza sulle donne, intolleranza religiosa e odio razziale, sono piaghe ben lungi dall’essere cancellate. Operiamo affinché trovi sempre più spazio la cultura del rispetto dell’altro, solo così potremo avere un mondo più giusto. Siamo certi che ognuno possa dare il proprio contributo e che nessuno debba sentirsi chiamato fuori da questa battaglia.

In un momento molto delicato per il nostro paese che messaggio lancerebbe alla classe politica?

Credo che la politica non possa più sottrarsi e debba dare risposta a quei temi concreti che spesso vengono ignorati e considerati scomodi, per questo abbiamo redatto una lista di domande che abbiamo sottoposto ai nuovi parlamentari. La questione dei diritti umani è una frontiera decisiva per la civiltà di una nazione e l’Italia purtroppo rischia di rimanere in posizioni di retroguardia.

Info: www.rfkennedyeurope.org - www.marcelloreboani.it

(Giulia Rossi - 7 maggio 2013)

Domenica 5 maggio alla Masseria Ospitale di Lecce si terrà la finale della terza edizione di Fornelli Indecisi, il concorso nato da un'idea di Pierpaolo Lala, ispirato alla sua "rubrica di cucina dozzinale". Lala - classe 1977, socio fondatore e lavoratore della Cooperativa Cool Club di Lecce, autore di "50 sfumature di fritto. Piccolo manuale untologico" (Lupo editore) - racconta come un'inziativa nata per gioco, oggi raccolga molte adesioni da tutta Italia. Una sfida all'ultima forchetta sui piatti che rendono il nostro paese primo nella classifica degli amanti della buona tavola.

Come nasce l'idea di Fornelli Indecisi?

Su Facebook oltre quattro anni fa. In realtà per molto tempo Fornelli Indecisi è stata una rubrica di cucina dozzinale domenicale. Io proponevo un piatto e chiedevo le varianti. In principio fu la cozza. Nel senso che la prima domanda fu "la pasta con le cozze la preferite in bianco o al sugo?". Visto che il nostro paese è "moderato" nell'anima vinse l'inciucio della pasta in bianco con quattro/cinque pomodorini per giungere a quel rosso sbiadito... Dopo oltre due anni di sondaggi nacque con l'amico Don Pasta l'idea di fare un vero e proprio concorso. Il primo anno fu una scommessa. Andò bene, ci divertimmo e adesso siamo giunti alla terza edizione.

Come funziona la competizione?

Molto semplice. La prima fase è purtroppo su carta nel senso che i partecipanti mandano una ricetta e la giuria seleziona in base al testo e alla foto. Dall'anno scorso abbiamo anche lanciato la possibilità del voto on line tramite le Culinarie, le primarie del centrotavola. Visto che la rete va così di moda. I finalisti poi approdano alla Masseria Ospitale di Lecce dove cucinano per la giuria mentre il pubblico gozzoviglia allegramente sino alle cinque del pomeriggio. Più che un pranzo è un matrimonio.

Chi partecipa di solito?

La cucina è democratica e per noi è obbligatorio il suffragio universale. Quindi ci sono giovani e anziani, avvocati e militari, professori e disoccupati, laureati e diplomati, pugliesi e "stranieri". La cosa più bella per me è il clima che si crea in cucina, dove sono nate anche amicizie tra i partecipanti, e in sala dove il pubblico si siede a caso. Non esistono posti prenotati, quindi al tuo fianco può capitare chiunque. Quasi sempre alla fine si mangia dallo stesso piatto.

Chi ha vinto nelle scorse edizioni?

I vincitori sono stati molto diversi tra loro. La nostra "mascotte" è Assunta Rugge, una professoressa in pensione che ha partecipato alle prime due edizioni e che è una nostra amica. Non è da tutti mettersi in gioco dopo aver sfamato per anni i propri figli e nipoti. Ma hanno vinto giovani ragazze avvenenti e docenti, una intera famiglia di Terlizzi e una casalinga di Manduria.

Quando è importante il cibo per star bene?

Fornelli Indecisi nasce per scherzo e così proseguirà. Non è il mio lavoro e se non dovessi più divertirmi sarebbe un problema serio continuare questa esperienza. Mi stanco molto ma mi diverto. Io adoro cucinare per gli amici perché credo che la cena (o il pranzo) sia ancora un modo ottimo per confrontarsi e conoscersi. Soprattutto quando si provano a mettere attorno allo stesso tavolo persone che non si conoscono. Ed è questo l'intento della finale. Mettere attorno ad una grande tavolata persone che non si sono mai viste prima e che però commentano, trovano punti di scontro o di contatto. Da questa esperienza del concorso è nato anche un libro "50 sfumature di fritto", giusto per farvi capire qual è lo spirito e l'approccio alla materia. Il cibo è importante e alla base c'è anche una "questione culturale" profonda ma, leggendo o vedendo la televisione, mi pare si stia esagerando. Io cerco di recuperare il lato ludico della cucina, quello senza stress, quello senza ambizioni.

Cosa prevedi per la finalissima di quest'anno?

Sono sempre teso ma per fortuna c'è Gabriella che mi dà una mano e che mi sostiene in questa follia. La masseria è sold out da giorni e per la finale abbiamo introdotto alcune novità e alcuni premi speciali. Come al solito ci divertiremo. Si mangia, si beve, si ascolta musica, si parla molto e alla fine si festeggia.

Info: fornellindecisi.org

www.masseriaospitale.com

(Giulia Rossi - 3 maggio 2013)

E’ italiana (meglio, bolognese), l'azienda leader mondiale nella produzione di macchine ed attrezzature per il gelato. L’azienda Carpigiani nasce a Bologna nel 1946 grazie al successo ottenuto dalla “Autogelatiera” di Bruto Carpigiani (riconosciuta tra le 34 invenzioni fondamentali del XX°secolo). Carpigiani oggi è un Gruppo, e vanta 13 sedi, oltre 180 distributori e 500 punti d'assistenza nel mondo. La mission, da sempre, è diffondere nel mondo la cultura dell'artigianalità, della ricerca dell'eccellenza qualitativa attraverso l'utilizzo delle migliori materie prime e la cultura della freschezza alimentare. Valentina Righi, communication Manager & PR Development Carpigiani Group, ci racconta di questo mondo affascinante e molto interessante da un punto di vista professionale.

Cosa definisce un gelato "artigianale"?

Innanzitutto, la ricerca appassionata degli ingredienti: di stagione, del territorio, di alta qualità. Il gelato può definirsi “artigianale” quando c’è un gelatiere che sviluppa in laboratorio ricette classiche ed innovative, bilanciando con sapienza i migliori ingredienti a sua disposizione. La capacità dell’artigiano di guidare i propri clienti alla scoperta di gusti tradizionali e sperimentali, ben rappresenta la creatività e l’eccellenza di questo antico mestiere prettamente italiano.

E a quando risale la prima ricetta? Possiamo dire che il gelato è un alimento di matrice italiana?

La curatrice storica del Gelato Museum Carpigiani (www.gelatomuseum.com), Luciana Polliotti, nella narrazione delle vicende che hanno portato alla nascita del gelato, parte dal 12.000 a.C. In Mesopotamia, a Palazzo Mari, le staffette percorrevano cento chilometri a piedi per procurarsi neve e ghiaccio che serviva per raffreddare le bevande (a base di vino) consumate durante i banchetti reali e le cerimonie religiose. Facevano lo stesso egizi (aggiungendo frutta fresca), greci e romani, che sfoggiavano, negli interminabili convivi, colj nivarum d’oro e d’argento per filtrare la neve (mischiandola poi a vino e/o miele). Nel Medio Evo nasce lo shrb, il progenitore del sorbetto. Le prime ricette scritte riguardanti lo shrb (arabo: "sciroppo di zucchero", fondamentale per realizzare il sorbetto) risalgono all’ XI secolo. A Palermo si coltivavano 400 tipi di fiori diversi per realizzare i sorbetti. E’ però il Rinascimento che decreta il trionfo del gelato, che nasce a corte. Caterina de’ Medici e Cosimo Ruggieri, celebre alchimista e astrologo, lo portano a Parigi. Nel Seicento il gelato esce da Corte e diventa "democratico" (la prima ricetta è del 1692, a firma di Antonio Latini). Il siciliano Francesco Procopio Cutò, detto François Procope des Couteaux, inaugura nel 1686 a Parigi in Rue de l'Ancienne Comédie "Le Procope" e vende il sorbetto nel suo “café” agli intellettuali parigini. Il brevetto del cono gelato è di Vittorio Marchionni e risale al 1903 (Washington DC). E così è Otello Cattabriga, meccanico bolognese, che il 3 febbraio 1931 brevetta una macchina automatica per gelati, la Motogelatiera. Essa riproduceva con precisione la faticosa manovra manuale dei gelatieri artigiani: “stacca e spalma”.

Cosa si può scoprire ancora al Gelato Museum?

Inaugurato a settembre 2012, il Gelato Museum Carpigiani è il primo al mondo ad approfondire in modo completo storia, cultura e tecnologia del gelato artigianale. Dalle origini ad oggi, si tratta di un percorso interattivo su 3 livelli di lettura: l'evoluzione del gelato nel tempo, la storia della tecnologia produttiva e dei luoghi e modi di consumo del gelato. Il Gelato Museum sorge presso la sede Carpigiani ad Anzola dell'Emilia, all'interno di ex spazi industriali ora convertiti in centro di eccellenza per lo studio e l'approfondimento della storia del gelato. Su oltre 1000 metri quadrati trovano spazio 20 macchine originali, postazioni multimediali, 10.000 fotografie e documenti storici, preziosi strumenti ed accessori d'epoca ed inedite video-interviste. Il Gelato Museum realizza il sogno dei Fondatori dell’azienda, ed è gestito dalla Fondazione Bruto e Poerio Carpigiani, no profit, di cui sono onorata di essere vice presidente.  Le visite guidate (gratuite, su prenotazione) possono inoltre essere arricchite da golosi “Laboratori tra Scienza e Nutrizione” e  “Gelato Emotions”.

Ci parli meglio della Carpigiani Gelato University?

Carpigiani Gelato University, fondata nel 2003, è oggi riconosciuta a livello internazionale come fucina dei gelatieri di successo. La mission è educare alla cultura del gelato artigianale di qualità. Proposte formative complete, una metodologia di insegnamento all’avanguardia ed una squadra di Maestri di fama internazionale, hanno sancito il successo della Scuola, che ha visto crescere il numero degli iscritti in maniera esponenziale. Quest’anno sono stati organizzati 590 corsi in 10 lingue, 15.000 le docenze totali. La sede principale della Scuola è ad Anzola dell’Emilia (Bologna), e la formazione avviene anche in altre 12 sedi nel mondo. Il percorso formativo completo si compone di 5 settimane (l’ultima nata si chiama “Gelato Week Pioneers”, e mette in palio borse di studio per chi vuole aprire gelaterie all’estero).

E ora sta per iniziare il Gelato World Tour…

Il Gelato World Tour rappresenta la prossima sfida! Organizzato da Carpigiani Gelato University e Sigep- Rimini Fiera (main sponsor IFI e MEC3), ci darà la possibilità di diffondere nel mondo – con sempre maggiore efficacia – la cultura del gelato di qualità. La 1^tappa sarà a Roma dal 3 al 5 maggio 2013, presso la suggestiva Terrazza del Pincio. Qui i 16 migliori gelatieri d’Italia si sfideranno elaborando ciascuno un solo gusto: il proprio cavallo di battaglia. La classifica, di volta in volta, sarà generata sulla base delle votazioni del pubblico (50%) e di una giuria professionale (50%). I primi 3 classificati si aggiudicheranno l’opportunità di rappresentare l’Italia al Gran Finale delle Olimpiadi più golose del mondo, a settembre 2014 sul lungomare di Rimini, contendendosi il titolo di World’s Best Gelatiere con altri “colleghi”, prescelti dal pubblico e dagli esperti dei 5 continenti. Abbiamo voluto che fosse Roma, Capitale d’Italia, la prima delle 8 Capitali Mondiali del Gelato. Seguiranno Chicago, Valencia, Dubai, Buenos Aires, Shanghai e Sydney.

Se volessimo "dare i numeri" sul gelato?

Per far comprendere l’opportunità ecco alcuni dati. In Italia esistono circa 37mila punti vendita con macchine da gelato, in Germania 9mila, in Argentina e negli USA 3mila, negli altri Paesi poche centinaia. Se qui abbiamo una gelateria ogni 3mila abitanti, in Cina ce ne è una ogni 3milioni. La concorrenza è pressoché inesistente, il gelato piace e piacerà sempre di più.

Info:

www.gelatouniversity.com

www.gelatomuseum.com

www.gelatoworldtour.com

www.carpigiani.com

(2 maggio 2013 - Giulia Rossi)

Simona Frasca, creatrice del marchio bon ton, è nata a Milano, ma cresciuta per gran parte della sua vita nel Sud Italia, tra il Lazio e la Campania. Intende la moda come una espressione di se e la declina seguendo il suo essere femminile, romantica, ma anche decisa, come del resto la musa ispiratrice, Coco Chanel.

Quando ha iniziato la sua attività di designer?

Ufficialmente nel 2006, il mio primo lavoro fu come designer di accessori per un'azienda italiana. Successivamente ho collaborato come fashion designer per il settore abbigliamento, decisamente più affine alle mie inclinazioni e di certo più stimolante, sebbene trovassi divertente disegnare accessori e bijoux. Tuttavia è da circa 15 anni che cucio.

Quali sono le sue fonti d'ispirazione?

Difficile dirlo, è tutto molto istintivo e può essere qualsiasi cosa, da un personaggio di un libro e/o film, ad un concetto... può ispirarmi tutto ciò che mi circonda ma che sicuramente ha sempre un qualche legame col mio mondo. Io amo particolarmente la primavera e l'estate e per quest'ultima

collezione mi sono ispirata ai suoi colori, alle luci, alle atmosfere miti e leggere tipiche di questa stagione.

Quale lo stile che predilige?

Sono quello che faccio, per cui lo stile che prediligo non può non essere lo stile del mio stesso marchio, ovvero femminile, glamour, a volte romantico ma con accenni retro e bon-ton.

C'è un capo che la rappresenta particolarmente come stilista?

L'abito, sicuramente. Intendo l'abito in generale. E' il mio capo di abbigliamento preferito e quello che col mio marchio produco di più. Io stessa non smetto di crearmene di nuovi, specie i tubini neri che mi diverto a reinventare ogni volta.

Come mai ha scelto il nome rue Cambon?

Come quasi tutti sapranno, è la via dove si trova l'atelier di Chanel dal 1910 a Parigi. Vuole essere un omaggio alla mia musa senza la quale non avrei avuto quella risolutezza e determinazione non che influenza creativa che oggi è Ruecambon.

Dove si possono trovare le sue creazioni?

Al momento presso la mia boutique online che trovate nella pagina ufficiale del sito: www.ruecambon.it . Per richieste di capi personalizzati potete scrivermi alla mail style@ruecambon.it.

(Giulia Rossi - 29 aprile 2013)