Destinazione Umana www.destinazioneumana.it , il primo portale e tour operator al mondo che ribalta completamente la concezione del viaggio, chiedendo al viaggiatore in partenza non dove vuole andare ma chi vuole conoscere, è ora un libro.

Destinazione Umana - La guida di viaggio per cambiare vita (Giraldi Editore), è il progetto ideato e curato da Silvia Salmeri, fondatrice del tour operator, dalla sua collega Silvia Bernardi e dalla giornalista Silvia Santachiara. La prima presentazione del libro sarà a Bologna, sabato 28 maggio alle ore 16.30 presso Dynamo La Velostazione di Bologna, in occasione di Itacà Fair nell’ambito di Itacà Migranti e Viaggiatori - Festival del Turismo Responsabile.

Destinazione Umana - La guida di viaggio per cambiare vita è una vera e propria guida di viaggio, che raccoglie le storie di oltre sessanta Destinazioni Umane aderenti alla rete di strutture ricettive, agriturismi, b&b, ostelli, case vacanza, locande, che fanno parte del progetto. Sessantatre storie di uomini e donne che hanno fatto dell’accoglienza turistica un lavoro, aprendosi all’incontro umano come vera caratterizzazione del viaggio, e raccontando apertamente la propria storia di cambiamento positivo nelle interviste raccolte in Destinazione Umana - La guida di viaggio per cambiare vita.

Chi ha lasciato la città, un lavoro da manager, uno stipendio fisso, e ha aperto un agriturismo con orto e camere che si affacciano su colline e vigneti. Chi ha girato l’Italia e il mondo, prima di trovare la propria isola e accogliere i propri ospiti con camere vistamare. Chi ha ereditato la casa di famiglia e lo ha fatto diventare un casolare a impatto zero. Chi si è rincorso per vent’anni, prima di ritrovarsi e aprire un b&b dove sembra che tutto sia possibile. Chi sperimenta il coliving come forma di accelerazione imprenditoriale, chi ti lascia lettere scritte a mano in ogni camera, chi voleva cambiare il mondo, e probabilmente ci è riuscito. Storie incredibili e altamente ispirazionali. Le interviste, raccolte nelle quattro ispirazioni Cambiamento, Innovazione, Ruralità e Spiritualità, filoni tematici che caratterizzano i pacchetti di viaggio di Destinazione Umana, non solo raccontano storie, ma danno indicazioni concrete su incontrare e cosa fare insieme ad ogni Destinazione Umana, per scoprire l’Italia in un modo totalmente innovativo, un’Italia energica e viva, che pulsa nelle storie di chi valorizza il turismo dando un significato vero all’icontro umano, riportando il viaggio a quell’antico valore di crescita e formazione.

Per tutte le informazioni sul libro Destinazione Umana - La guida di viaggio per cambiare vita

31 maggio 2016, Giulia Rossi

L'artista romano Marcello Reboani, presenta per la prima volta il progetto “Radici” a cura di Melissa Proietti, nella suggestiva sede del Palazzo del Tribunale Pontificio di Collevecchio  il prossimo 14 Maggio. Il progetto, nato in collaborazione con Archivio Marcello Reboani e l 'Associazione Culturale Athena Sabina Onlus , che da sempre opera nella divulgazione della Cultura e delle Arti, épatrocinato dal Comune di Collevecchio, dall'Assessorato alla Cultura e al Turismo e dall' Assessorato alle Politiche Sociali e Scolastiche.

Dodici opere inedite, realizzate ad olio e a matita su materiali di recupero , la mostra celebra alcune tra le specie di alberi piu' comuni in Sabina. Non solo l'Ulivo, il piu' celebre tra tutti ( la Sabina é famosa in tutto il mondo per l'alta qualità degli olii prodotti), ma anche piante e arbusti , che da sempre fanno da cornice ad un paesaggio bucolico dall'incantevole  bellezza . L'albero, simbolo di forza e di vita, di continuità, diventa il soggetto principale di questa mostra personale, con la quale Marcello Reboani, prende per la prima volta dopo tanti anni, le distanze dall' influenza pop .

Radici non é solo una mostra d'arte ma un progetto educativo e didattico, dove le scuole locali sono state coinvolte direttamente . Nel mese di Aprile 2016 , l'artista romano, ha tenuto una lezione di disegno agli allievi delle classi elementari e medie dell'Istituto Omnicomprensivo Sandro Pertini . Due disegni ( rappresentanti l'Ulivo ) sono stati realizzati insieme agli allievi, che hanno così appreso , non solo la tecnica artistica , ma trovato spunto per la realizzazione degli alberi che loro stessi realizzeranno ed esporranno, insieme alle opere di Reboani presso Palazzo del Tribunale Pontificio. Il progetto si arricchisce di schede tecniche sulle specie di alberi presenti nel territorio, redatte dagli allievi delle scuole medie .

Radici é un ritorno alle origini, un excursus umano, emotivo ed artistico e nasce dalla necessità  dell'artista di riscoprire la Natura , i ricordi dell'infanzia, le esperienze vissute in questo luogo a lui caro – afferma Nicole Marie Antro, studentessa che ha collaborato all' organizzazione della mostra  , “Le opere in mostra quali l'Arbutus Unedo, il Laurus Nobilis, il Prunus Domestica, la Genistaea, la Junglas Regia, il Quercus rappresentano il ritorno di Reboani  al figurativo, alla pittura e al disegno.

Con Radici la necessità di confrontarsi nuovamente con la matita e il pennello é forte , così come la volontà dell'artista di mantenere ben saldo il percorso di ricerca  perseguito negli anni precedenti  nell' economizzare la materia  attraverso il riciclo dei materiali con i quali le opere stesse vengono realizzate  -  aggiunge Melissa Proietti .

“Siamo fieri di ospitare questo  progetto a Collevecchio per il suo valore educativo , per il potere di coinvolgimento che ha avuto su tutta la comunita'  , soprattutto per i piu' giovani , che sono il nostro futuro. Radici é un progetto speciale che racchiude in un' unica mostra Arte, Bellezza, Natura, Tradizione e  Solidarietà “- aggiunge Federico Vittori , Sindaco di Collevecchio .

Tutti i disegni degli allievi delle scuole elementari e medie verranno prenotati e venduti in occasione dell''inaugurazione del 14 Maggio , in presenza del Sindaco, degli assessori Carlo Benedetti (Cultura e Turismo) e Valentina Dominicis ( Politiche Sociali e Scolastiche ) , della presidentessa del Girotondo della Felicità, Arianna Toniolo e  e di Daniele Vita, presidente di A.I.L.R – Associazione Italiana per la lotta al retinoblastoma alla quale é destinata la raccolta fondi.  All'inaugurazione saranno presenti inoltre l'artista Marcello Reboani,  e tutti gli allievi che hanno aderito alla bellissima iniziativa accompagnati dalle loro famiglie .

Archivio Marcello Reboani, per decisione dell'artista , devolverà parte del ricavato della vendita delle opere ad A.I.L.R Onlus, e donerà i due disegni realizzati insieme agli allievi al Comune di Collevecchio.

Inaugura giovedì 19 maggio presso Eidos Immagini contemporanee (www.galleriaeidos.com)  Baroque personale di Chiara Dynys a cura di Raffaella A. Caruso. In mostra gli ormai celebri Poisoned Flowers declinati dall’artista in tre versioni, messe per la prima volta a confronto. I “monocromi” tout court dove l’immagine appare e scompare seguendo il movimento dello spettatore, i “pittorici” dove l’immagine fotografica ritorna alla pittura, e i “barocchi” dove la Dynys, assecondando le possibilità offerte dal lenticolare, ottiene con sofisticati passaggi un’immagine che prima di annullarsi nel monocromo conquista la terza dimensione. Il tema dello spazio, della sua percorribilità da parte dello spettatore è suggerita dalle grandi cornici in metacrilato che conferiscono all’opera l’allure della scultura facendola vivere anche di un forte momento installativo.

Il percorso espositivo è accompagnato da un catalogo con testo di Raffaella A. Caruso in cui vengono evidenziati in parallelo la dimensione metafisica e onirica di questo interessantissimo ciclo e il senso quietamente drammatico dell’annullamento, della cancellazione, dell’inevitabile scomparire nel nulla, anche della Bellezza e del magnifico: “Il Barocco è un concetto molto interessante in un contemporaneo che vive di continue contaminazioni e comunque non può prescindere dalle linee guida di quanto fu nel seicento, dall’esuberanza di un colore quasi lascivo, dal senso di smarrimento e dalla conseguente estasi, dalle linee di un labirinto fisico e mentale, dal procedere per stanze di matrice plotiniana”.  

Il senso barocco della meraviglia è infatti l’imput iniziale fornito dal curatore allo spettatore che sarà guidato dallo stupore di fronte all’innegabile bellezza e felicità di queste opere tra alcuni dei temi più cari a Chiara Dynys:  la percorribilità dello spazio pittorico che diviene con l’interazione dello spettatore spazio temporale, l’azione della luce, il duale, l’alterità, il recupero dell’identità tramite il confronto con l’opera, lo smarrimento e il labirinto. Come scrive ancora Caruso in catalogo “Visione, dualità, confine: c’è tutta l’epistemologia del contemporaneo in questi lavori.”

Chiara Dynys, una delle artiste italiane più conosciute e apprezzate nel mondo, vive e lavora a Milano. Conduce la sua ricerca su due binari, entrambi riconducibili ad un unico atteggiamento nei confronti del reale: identificare nel mondo e nelle forme la presenza e il senso dell'anomalia, della variante, del limen che consente alla mente di passare dalla realtà al metafisico. Per fare questo utilizza i materiali più vari, luce, vetro, specchi, ceramica, fusioni, tessuto e media quali video e fotografia, mantenendo ugualmente intatta una cifra stilistica fatta di equilibrio e rarefatta eleganza. Intento dell’opera è restituire allo spettatore il senso della sua presenza. Tra le principali e più recenti personali pubbliche si ricordano: Centre d’Art Contemporain, Ginevra (1996); Expression - Centre d’Exposition, Saint-Hyacinthe, Canada (1997); Museo Cantonale, Ala Est, Lugano, 2001; Museum Bochum, Bochum (2003); Kunstmuseum, Bonn (2004); Wolfsberg Executive Development Centre, Wolfsberg (2005); Rotonda di Via Besana, Milano (2007); Museo Bilotti, Roma; Palazzo Reale, Milano (2008); ZKM - Museum für Neue Kunst, Karlsruhe (2009); Archivio Centrale di Stato, Roma; Centro Italiano Arte Contemporanea, Foligno (2010); Casa della Memoria, Fondazione Mimmo Rotella, Catanzaro (2012); Museo Poldi Pezzoli, Milano (2013); Museo d’Arte Contemporanea, Lissone (2014); Museo Bilotti-Aranciera di Villa Borghese; M.AR.CA, Catanzaro; Galleria Nazionale di Cosenza, Cosenza (2015). Impossibile citare seppur velocemente le personali in gallerie private e le innumerevoli collettive. Sue opere sono in importanti collezioni tra cui: Civiche Raccolte d’Arte, Milano; MART, Rovereto;  UBS, Milano, Manno, Zurigo; Kunstasammlung, Weimar; Banca Intesa San Paolo, Milano; Terna Energia, Roma; Museo Cantonale, Lugano; Collezione Panza, Varese; Fondazione Rocco Guglielmo, Catanzaro;  Collezione Poldi Pezzoli, Milano; VAF-Stiftung, Francoforte;  Collezione Volker W. Feierabend, Francoforte;  ZKM, Karlsruhe; Galleria d’Arte Moderna, Roma.

Chiara Dynys - BAROQUE

A cura di Raffaella A. Caruso

19 maggio - 19 giugno 2016

Inaugurazione giovedì 19 maggio -  ore 18.30

Eidos Immagini Contemporanee

Asti - Piazza Roma 11

tel/fax +39 0141 354176

Orario 10.30-12.30/ 16.00-19.30

Lunedì mattina chiuso

Per tutto il mese di aprile 2016 negli spazi di Eataly, presso Ambasciatori,  in via Orefici 19a Bologna, sarà visibile la mostra di food photography, realizzata  da Roberto Savio per Eataly Bologna in occasione del “Festival dell’arte e del design” che prevede, sempre nello stesso periodo, una serie di eventi dedicati a questo tema. La mostra (con il contributo di Dispensa di Amerigo e Appennino Food) è composta da 30 scatti fotografici di Roberto Savio che raccontano la vision gastronomica e di food design di Chef come Davide Scabin, Enrico Crippa, Matteo Baronetto e molti altri.  

Momento clou dell’iniziativa sarà l’evento  del  14 aprile 2016: dalle ore 16:00 si terrà  unservizio fotografico live negli spazi dell’Osteria di Eataly in cui verranno fotografati i piatti del menu della cena dedicata al tema del food design, programmata per le ore 20:00 circa presso la Trattoria di Eataly. “Gli scatti saranno immediatamente post-prodotti e stampati diventando parte integrante del menù della serata - spiega il fotografo Roberto Savio - l’idea che sta alla base di questo servizio fotografico live  è quella alzare il velo sul processo creativo dello chef, momento solitamente lontano dal pubblico, ma fondamentale per capirne le intenzioni, le attitudini e la personalità professionale oltre che, naturalmente, avvicinare gli interessati ai temi della food photography”.

Il menù è stato studiato appositamente dallo Chef Gianluca Esposito: “Questa cena è l’occasione di riproporre alcuni miei piatti già conosciuti e fortemente ispirati al food design e di crearne di nuovi. La mia filosofia di cucina è da sempre orientata alla valorizzazione delle materie prime eall’enfatizzazione dei singoli ingredienti”.

Per informazioni e prenotazioni: Eataly Bologna 051 0952820 - mail eatalybologna@eataly.it

LA MOSTRA FOTOGRAFICA Le immagini di Roberto Savio appartengono a servizi e progetti fotografici realizzati negli ultimi 4 anni e sono state scelte tra quelle  maggiormente inerenti  il  tema  del  design. Si  tratta  di  scatti effettuati  principalmente presso le cucine  degli  Chef, di cui  raccontano la vision gastronomica attraverso quattro filoni narrativi tra loro interconnessi: #rawmaterial, cioè  le materie prime, esposte nello spazio compositivo in modo da mettere in evidenza le forme, i colori, gli spazi di interazione e le gerarchie; una specie di analisi degli elementi disponibili in previsione del concepimento del piatto #inthemindofthechef, il momento mentale in cui la materia prima non è più tale e il cibo non è ancora cucinato e/o disposto in uno spazi definito. Abbiamo immaginato come poteva presentarsi l’attimo in cui  lo  chef  pensa  al legame di sapori,  colori, texture e temperature tra i diversi ingredienti e l’abbiamo trasformato in un’immagine reale #conceptfood, è il filone che rappresenta il cibo pronto per essere consumato, ma in una forma di mise en plate impossibile: qui sono gli elementi di contorno e la disposizione nella scena a definire il mood gastronomico e a sottolinearne le origini e gli obiettivi abbiamo inserito nell’esposizione anche  i piatti finiti, esattamente quelli che il cliente  potrebbe trovarsi sul tavolo. L’intento, in questo caso, è quello maggiormente riferibile al design industriale, dove  qualsiasi  intervento non deve  rispondere solo a un criterio di validità estetica e di miglioramento della fruibilità, ma deve essere anche riproducibile.

IL FOTOGRAFO Roberto Savio è direttore creativo, fotografo e regista video e ha maturato una lunga esperienza nel design e nella realizzazione di progetti fotografici e multimediali  nell’ambito  di campagne di comunicazione strategica in diversi settori di mercato. I suoi interessi, al momento, sono collegati alla fotografia food, al rapporto tra materia prima, territorio e trasformazioneattraverso il lavoro dell’uomo. Utilizza diversi formati e tecniche fotografiche, tra cui la stereoscopia.   www.robertosavio.it

Ospitiamo come editorial di boop.it, il testo scritto da Isabella Pedicini per presentare il suo nuovo omonimo blog in cui sono presenti sezioni dedicate alla fotografia, arte contemporanea e naturalmente a quelle irresistibili "Ricette Umorali" che sono il suo libro più noto. Intelligenza e ironia per una scrittura mai banale, il nostro più affettuoso in bocca al lupo!

Giulia Rossi, direttore di Boop.it

Hai un blog? Un sito? Emh no.

Dove possiamo vedere le cose che hai scritto? Mi dai un indirizzo?

Mmm… a dire il vero…

Non potrei dare nemmeno l’indirizzo di casa perché sul citofono c’è scritto il nome di una persona che non ho mai visto.

E neanche il numero fisso, quest’oggetto del secolo scorso, perché per una bizzarria della linea telefonica, quando qualcuno mi chiama, risponde uno sconosciuto (non quello del citofono, un altro ancora) da chissà quale angolo remoto del pianeta, da chissà quale stanza in quale appartamento, a chissà quanti chilometri di distanza dal mio cordless.

A volte, quando squilla il telefono, corro a rispondere, ma tristemente non è mai per me: cercano sempre quell’altro che io non conosco ma con cui, a bene vedere, divido le cifre del telefono e un destino beffardo.

La corrispondenza dove ti arriva? In verità, in vari punti, in varie città. Lì mi aspettano lettere, pacchi e cartoline finché non corro a prenderle.

Ma il cellulare ce l’hai, vero? La mail? Sì, e ora, finalmente, anche un sito tirato a lucido, uno spazio in cui posso scrivere. E, dunque, non ho più scuse. Tutto è pronto. Si parte!

di Isabella Pedicini